ผู้ควบคุมโรงภาพยนตร์เป็นอาชีพด้านภาพยนตร์ รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

2024 ผู้เขียน: Howard Calhoun | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 10:42

ช่างถ่ายภาพยนตร์เป็นหนึ่งในอาชีพที่สำคัญที่สุดในวงการภาพยนตร์ ร่วมกับนักแสดง ผู้กำกับ และผู้เขียนบท ต้องขอบคุณการทำงานที่ประสานกันเป็นอย่างดีเท่านั้นจึงจะสามารถรับฟิล์มคุณภาพสูงได้ ท้ายที่สุด ไม่มีใครอยากดูแม้แต่เรื่องที่น่าสนใจที่สุดหากถ่ายทำไม่ดี

เขาทำอะไร

ตากล้องคือคนที่ควบคุมกล้อง ขึ้นอยู่กับเขาว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะมีลักษณะอย่างไร เขาเป็นศิลปิน ภาพวาดของเขาคือกล้องถ่ายภาพยนตร์ และภาพวาดของเขาคือภาพที่จะแสดงในโรงภาพยนตร์

เป็นงานที่น่าสนใจแต่ท้าทาย แค่เปิดกล้องแล้วเริ่มถ่ายยังไม่พอ ช่างกล้องต้องควบคุมแสง โดยมักจะติดตั้งอุปกรณ์ให้แสงสว่างด้วยตนเอง บางครั้งมันกินพื้นที่มากกว่าตัวเฟรมเอง

ผู้ปฏิบัติงานต้องการความกระฉับกระเฉงและการเตรียมตัวที่ดีเช่นกัน เมื่อหมดเวลาต้องทำงาน 12-14 ชั่วโมงต่อวัน พกอุปกรณ์หนักๆ และตรวจสอบคุณภาพแต่ละเฟรม ไม่ใช่ทุกคนที่จะรับมือกับระบอบนี้

แต่การถ่ายทำไม่ได้เป็นปัญหาเพียงอย่างเดียวของช่างกล้อง งานยังไม่จบแม้จะถ่ายฉากสุดท้ายไปแล้ว เขาจะมีส่วนร่วมในการติดตั้งและสร้างเอฟเฟกต์พิเศษ เขาตรวจสอบอย่างระมัดระวังว่าจะไม่มีเฟรมใดหายไป และภาพนั้นตรงตามข้อกำหนดทั้งหมด

ทีมปฏิบัติการ

ถ้าช่างกล้องมีกลุ่มคนที่อยู่ภายใต้การกำกับดูแลของเขาแล้วเขาจะถูกเรียกว่าผู้กำกับภาพ - หรือช่างกล้องหลัก ปัจจุบันหนังมือสมัครเล่นสร้างได้โดยใช้ตากล้องเพียงคนเดียว

ในทีมประกอบด้วย:

• ผู้ช่วย (ตัวช่วย). อาจมีหลายอย่างที่พวกเขารับผิดชอบในการควบคุมทางเทคนิค: จำนวนเทคและฉากที่ถ่าย มี "ตัวช่วยโฟกัส" ที่คอยตรวจสอบความแม่นยำของโฟกัสอยู่เสมอ
• โอเปอเรเตอร์เพิ่มเติม - สำหรับกล้องหลายตัวและการถ่ายภาพรวม ต่างจากตากล้องหลัก งานของพวกเขาจะจบลงหลังจากการถ่ายทำเสร็จสิ้น
• นักลงทุนและปั้นจั่น. อันแรกกำลังดูรถเข็นกล้อง และอันที่สองกำลังดูนกกระเรียนระหว่างการถ่ายทำจากด้านบน

ประวัติศาสตร์

ผู้สร้างอาชีพผู้กำกับภาพคือพี่น้อง Lumiere แน่นอน ในปี พ.ศ. 2438 การแสดงภาพยนตร์แบบจ่ายเงินครั้งแรกได้จัดขึ้นที่ปารีส ไคเนโตสโคปซึ่งเป็นผลงานสร้างสรรค์ของโธมัส เอดิสัน รุ่นปรับปรุง ถูกนำมาใช้ในการฉายภาพ หลังจากนั้นก็สอนคนอื่นๆ ให้ร่วมงานกับเขา ซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาภาพยนตร์และส่งผลให้อาชีพตากล้องเกิดขึ้น

ออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมงาน

ได้รับรางวัลตั้งแต่ปี พ.ศ. 2472 นั่นคือจากการสร้างรางวัลภาพยนตร์ ในตอนแรก มีการมอบรางวัลแยกต่างหากสำหรับภาพยนตร์สีและขาวดำ เรื่องนี้ดำเนินต่อไปจนถึงปี พ.ศ. 2510 เมื่อการแยกตัวออกจากกัน และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็มีภาพยนตร์ขาวดำเพียงเรื่องเดียวที่ได้รับรางวัลนี้ มันคือ Schindler's List

รางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

ในช่วงการดำรงอยู่ของรางวัลภาพยนตร์ "ออสการ์" สำหรับภาพยนตร์ได้รับประมาณ 100 คน. นี่คือนักถ่ายภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงบางคน:

• เอ็มมานูเอล ลูเบซกี้
• เมาโร ฟิโอเร
• เจนัส คามินสกี้
• โรเจอร์ ดีกินส์
• โจเซฟ รัตเทนเบิร์ก
• ลีออน แชมรอย

เอ็มมานูเอล ลูเบซกี้

นักถ่ายภาพยนตร์ที่ดีที่สุดคนหนึ่งในยุคของเรา คนเดียวที่คว้า 3 รางวัลออสการ์ติดต่อกัน

เกิด พ.ศ. 2507 พ่อและแม่ของเขาเป็นทั้งผู้ผลิตภาพยนตร์ สิ่งนี้กำหนดอนาคตของเขา จบจากโรงเรียนภาพยนตร์ ในช่วงปี 1980 เขาเริ่มทำงานในเม็กซิโก งานแรกของเขาในอเมริกาคือภาพยนตร์เรื่อง "Twenty Bucks" ซึ่งถ่ายทำในปี 1993 เขามักจะทำงานร่วมกับเพื่อนของเขา ผู้กำกับ Alfonso Cuarón เขาทำหนังหกเรื่องด้วยกัน

ได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ในปี 2014, 2015 และ 2016:

• Gravity (2014) เป็นเทคโนทริลเลอร์ที่มีนักแสดงเพียง 2 คน: George Clooney และ Sandra Bullock เกือบทุกอย่างถ่ายทำโดยใช้คอมพิวเตอร์และนักแสดงอยู่ในลูกบาศก์บนผนังซึ่งมีการแสดงภาพของจักรวาล นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายที่สร้างโดย Alfonso Cuarón
• "เบิร์ดแมน" (2015) -หนังตลกสีดำนำแสดงโดย Michael Kitan ฉากบางฉากใช้การถ่ายภาพต่อเนื่องที่ล้ำสมัยด้วยระบบ Steadicam ต้องขอบคุณงานที่ทำจนทำให้ดูเหมือนไม่มีรอยบาดในภาพยนตร์ ถึงแม้ว่าจริงๆ แล้วมีมากกว่า 100 ท่อนก็ตาม
• The Revenant (2016) เป็นภาพยนตร์แนวแอ็กชั่นตะวันตกที่ Leonardo DiCaprio ผู้แสดงนำได้รับรูปปั้นที่รอคอยมายาวนาน และ Lubezki กลายเป็นผู้กำกับภาพเพียงคนเดียวที่ได้รับรางวัลออสการ์ 3 รางวัลติดต่อกัน

ตัวอย่างภาพยนตร์ของเขา:

• "แมว";
• "อาลี";
• "ต้นไม้แห่งชีวิต";
• "พบกับโจ แบล็ค";
• "อ่านแล้วไหม้"

เมาโร ฟิโอเร

ผู้กำกับภาพคนแรกที่ได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ 3 มิติ

เกิดในปี 2507 ที่ชุมชนมาร์ซี ประเทศอิตาลี ในปี 1971 เขาย้ายไปอเมริกา ในปี 1987 เขาไปฮอลลีวูดร่วมกับ Janusz Kaminsky ผู้ชนะรางวัลออสการ์สองครั้งกับเพื่อนร่วมชั้นของเขา

งานที่ยากและสำคัญที่สุดสำหรับเขาในฐานะผู้กำกับภาพคือภาพยนตร์เรื่อง "Avatar" การถ่ายทำเกิดขึ้นที่นิวซีแลนด์เป็นเวลากว่าหนึ่งปี ใช้ระบบใหม่สำหรับการจับภาพการแสดงออกทางสีหน้า: สวมหมวกนิรภัยพร้อมกล้องขนาดเล็กไว้ที่ศีรษะของนักแสดง มีการใช้กล้องเป็นครั้งแรก โดยช่วยให้เห็นภาพเสมือนจริงของนักแสดงระหว่างการถ่ายทำจริงได้ งานใหญ่โตเช่นนี้ไม่มีใครสังเกตเห็น และภาพยนตร์เรื่องนี้ชนะในสามประเภทที่เกี่ยวข้องกับภาพ

เจนัส คามินสกี้

ตากล้องโปแลนด์ คว้า 2 รางวัลออสการ์ ถ่ายหนังขาวดำเรื่องล่าสุดที่ได้รับรูปปั้นงานกล้อง

เกิด พ.ศ. 2502 ตั้งแต่ปี 1981 เขาอาศัยอยู่ในอเมริกา ตั้งแต่ปี 1982 เขาเรียนที่ Columbia College กับ Mauro Fiore หลังจากจบการศึกษา เขาย้ายไปที่ Film Institute of America Conservatory

ผลงานภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาคือ "Dark Tales of the Prairie" ภาพยนตร์เรื่องแรกและเรื่องเดียวที่กำกับโดย Wayne Coe สร้างในปี 1990

ตั้งแต่ปี 1993 เขาได้ร่วมงานกับสตีเวน สปีลเบิร์ก พวกเขาร่วมกันสร้างภาพยนตร์สองเรื่องที่ Janusz ได้รับรางวัลออสการ์ - Schindler's List และ Saving Private Ryan

ตัวอย่างงาน:

• ลินคอล์น;
• มิวนิก;
• "เทอร์มินัล";
• "พิเรนทร์";
• "ผู้พิพากษา".

โรเจอร์ ดีกินส์

นักถ่ายภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในฮอลลีวูด ช่างภาพคนแรกที่ได้รับตำแหน่ง Commander of the Order of the British Empire

เกิดในปี 1949 ในเมืองทอร์คีย์ สหราชอาณาจักร อบรมที่โรงเรียนภาพยนตร์และโทรทัศน์แห่งชาติ

ตั้งแต่ปี 1975 เขาทำสารคดีสำหรับโทรทัศน์ภาษาอังกฤษ บางครั้งก็เป็นเรื่องยากสำหรับเขา ตัวอย่างเช่น เขาใช้เวลาเก้าเดือนในการล่องเรือรอบโลกบนเรือยอทช์และถูกยิงด้วยปืนครกในเอธิโอเปียในช่วงสงครามกลางเมือง

ชื่อเสียงมาที่โรเจอร์หลังจากภาพยนตร์เรื่อง "1984" กำกับโดยไมเคิล แอนเดอร์สัน ตั้งแต่ปี 1990 เขาทำงานในสหรัฐอเมริกาเป็นหลัก หลังจากการเปิดตัวของหนังตลกเรื่อง "Barton Fink" ก็เริ่มร่วมมือกับผู้กำกับโคเอน ตั้งแต่ปี 1995 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์มากกว่าสิบครั้ง แต่เขาสามารถชนะได้ในปี 2018 เท่านั้น - สำหรับหนังยอดเยี่ยม Blade Runner 2049.

คนทำหนัง:

• ฟาร์โก;
• บาร์ตัน ฟิงค์;
• "เวลา";
• "คนจริงจัง";
• เลโบวสกี้ตัวใหญ่

โจเซฟ รัตเทนเบิร์ก และ ลีออน แชมรอย

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จำผู้ชนะเพียงคนเดียวจากสี่รางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ พวกเขาได้รับรางวัลในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมา มักถูกเสนอชื่อเข้าชิงในปีเดียวกันและกลายเป็นคู่แข่งกัน

Ruttenberg ชนะในปี 1939 (ภาพยนตร์ - "The Big W altz"), ในปี 1957 ("Someone Up There Loves Me") และในปี 1959 ("Gizhi")

Shamroy - ในปี 1945 ("Wilson"), ในปี 1946 ("พระเจ้าเป็นผู้พิพากษาของเธอ") และในปี 1964 ("คลีโอพัตรา")

และในปี 1943 ทั้งคู่ก็ได้รับรางวัล โจเซฟ - สำหรับละครขาวดำ "Mrs. Miniver", ลีออน - สำหรับภาพยนตร์แอคชั่นสี "Black Swan"